时髦的装饰艺术家具

　　从20世纪20年代至40年代，一种新的设计风格席卷欧美直至中国的上海，称之为装饰艺术风格（Art Deco）。它起源于法国，其特点是在承认工业化生产的基础上，在外形、色彩、材料上加上种种不同的装饰元素，形成时髦、奢华、耀眼、奇幻的新风格。装饰艺术风格的表现遍及建筑、室内设计、家具、汽车设计、舞台设计、平面设计各领域。 

　　装饰艺术风格的出现具有深刻的社会原因。1914至1918年的第一次世界大战使人类的生活、经济、遭到毁灭性的破坏。战争结束后，人们希望建设一种新的、更好的世界来消除战争残迹，提高对生活的信心。同时，工业的发展使廉价的汽车、家电用品进入了日常生活。好莱坞的电影、现代舞蹈、拔地而起的摩天楼成了时代艺术的标志，时代呼唤一种新的生活方式出现。在设计中，欧洲成熟的传统风格、当代的立体主义等前卫艺术、以及古埃及、中美洲、非洲和亚洲艺术，都有被吸收到装饰艺术中来。塑料、铝合金、不锈钢和进口的昂贵硬木，成为装饰艺术常用的新材料。 

　　装饰艺术风格的家具形成较早。1920年，法国设计师福洛特（Paul Follet）将18世纪新古典主义的传统式样加以改进，形成一种时尚的新风格。他设计的沙发椅（图1）有着黑漆和镀金相间的椅架，垂直而变形的槽形柱充满着高贵的古典情调，前缘和椅背的弓形边沿带着浪漫气息并用明亮的金黄色图案的布料做沙发面子。稍后的鲁尔曼（Emile-Lacques Ruhlmann）也从18、19世纪新古典主义作品中找到灵感。他在家具表面用上珍贵木材的贴面，加上贵重料如象牙细节装饰。在1925年巴黎世博会他得到享誉全球的名声。他设计的红木柜子（图2）两边是半月形的柜体，中间有一只带搁板的小龛，下方是一只抽屉，抽屉面上有深浮雕的花篮。周身用小颗象牙组成螺旋形的装饰线。整件柜子显得时尚而高贵，是法国装饰艺术风格的典型作品。 

　　在美国，装饰艺术风格的家具与欧洲大不一样。此时美国正处于建设摩天楼的高潮期。设计师弗兰克（Frankl）将摩天楼看作成为美国最伟大的时代精神。1925年，在这种精神启发下，他设计了一系列层层叠起的家具，被称为“摩天楼家具”。这里的梳妆台（图3）便是他受曼哈顿摩天楼的启发而设计的。它用黑漆与镀铬的边缘线作强烈对比。不对称的格局和半圆形的镜子，形成鲜明的时代风格。另一种美国装饰艺术风格便是所谓“流 线型”。它是从火车和飞机的外形中得到启发，同时又十分适应机器制造。家具设计师台斯基（Deskey）为纽约无线电城音乐厅进行装饰艺术风格的室内设计和配套的家具，称为“流线型家具”。这里的红木沙发（图4）有曲线形流动的轮廓与颤动的橙红色沙发面子，给人一股振奋的精神。

　　英国的装饰艺术家具与法国、美国都不相同。在20世纪20年代到30年代，艺术与手工艺运动依然有强大的势力。装饰艺术风格是从艺术与手工艺风格中脱胎出来的。女家具设计师贝蒂.裘尔（Betty Joel）本来是设计艺术与手工艺风格的产品。在30年代她改变了设计方向，开始设计装饰艺术风格的家具，她设计的家具特点是一般有曲折轮廓的几何形。这件橡木书架（图5）有方形的脚，将书柜和杯 碟架设计成大小不同不对称的开放空格，这里有美国弗兰克摩天楼家具的影，但英国绝少有钢制家具，他们感到木材更为温暖，更富人情味。

有趣的是，我国上海也是装饰艺术家具的流行地之一。在20世纪20至40年代初，随着欧美侨民的大量进入，上海生产了不少西式家具和“海派红木家具”，它们严格来说都属于装饰艺术风格。海派红木家具的造型和纹饰都有明显的装饰艺术风格，但其制作工艺和结构，尤其是榫卯结构和髹漆工艺都运用了传统的中国明清家具技法，这些家具皆是装饰艺术风格中的瑰宝。