嘉木怡情——明式家具审美丛谈之一：君子不器（上）

■ 图1 黄花梨无束腰禅床局部

随着社会经济、文化艺术的发展，家具在工艺、造型、结构、装饰等方面日臻成熟，至明代进入一个辉煌时期。明式家具在古典家具中作为一种审美典范已成业界共识。线条的艺术，是中国艺术中最基本的，也是蕴含最深的艺术,在书法、绘画、青铜、玉器、戏曲、家具中都有所体现。

■图2 宋 《李嵩听阮图》

1“明式家具”概述

每当我看到那些简约质朴的明式家具，都忍不住惊叹其流畅的线条、简练的造型，其中所蕴含的儒雅风韵和人文气质也让人心向往之。观之气韵流畅，飘逸中内含风骨；抚之仙骨玉肌，硬朗中略带温润，精美绝伦，令人爱不释手。究其原因，人们会发现，这都与那时代文人墨客的参与是分不开的。

“明式家具”作为一专业名称，一般指的是以硬木制作、风格简练、做工精细的明代家具。王世襄在《明式家具研究》中是这样界定的：“‘明式家具’一词，有广、狭二义。其广义不仅包括凡是制于明代的家具，也不论是一般杂木制的、民间日用的，还是贵重木材、精雕细刻的，皆可归入；就是近现代制品，只要具有明式风格，均可称为明式家具。其狭义则指明至清前期材美工良、造型优美的家具。”我们这里所说的明式家具，主要指狭义的概念，而且重点主要放在产于苏州东山一带被称为“苏作”的家具。

2 中国家具发展至宋代已日臻成熟，为明式家具的形成奠定了基础

家具的发展是一个历史进化和演变的过程，中国家具的产生上可溯至新石器时代。夏、商、周三代，人们多是席地而坐，用篾编成席，筵作铺垫。其间，也出现了床的记载。如《战国策• 齐策》所云：“孟尝君出行五国，至楚，楚献象床。”至汉，“床”使用得更加广泛。用于载人者皆称床。汉代刘熙《释名• 床篇》云：“床，装也，所以自装载也”，“人所坐卧曰床”。西汉后，又出现了称为“榻”的坐具。从出土的大量汉墓画像砖、画像石和汉墓壁画中，发现了不少反映人们生活各层面使用的榻、案、几等家具。

■图3 《九日行庵文宴图》局部

■图4 《女史箴图》

■图5 五代 南唐 周文矩 《重屏会棋图卷》

魏晋南北朝以后，高型家具渐多。绘画鼻祖、无锡人顾恺之所画的《女史箴图》和《洛神赋图卷》中就有坐榻、大床、折屏和曲足案，表现极为丰富、完整。隋唐五代时期家具所表现出来的等级和使用范围更加广泛。五代顾闳中《韩熙载夜宴图》、周文矩《重屏会棋图》（北京故宫博物院藏），画中主要人物垂足而坐，与他周围其他人的不同姿态所形成的主仆关系一目了然。从上海人民出版社《敦煌石窟全集二十五卷•民俗画卷》中，所描绘的当时民间生活场景及家具可见，隋唐时席地坐与垂足坐是并存的。但凳、床、榻、椅等家具已发展起来。

至宋代，虽然在床榻等家具中仍保留着唐五代时的遗风，但家具种类、功用更加丰富，品种更加多样。单凳就有方凳、圆凳、条凳、春凳，名目繁多。我们从宋代的绘画中就可以看到家具的发展完全不同于前朝历代，中国传统家具在造型、结构上基本定型。我们从当时的绘画中可看出家具在各个方面的展现，领略当时社会各阶层生活的多样性，以及家具形制、家具功用的多样性，了解当时人们社会生活方方面面具体生动的细节。如宋徽宗的《听琴图》中出现的琴桌和高几，北宋画家张择端的《清明上河图》中描写的市井店铺家具等等。从帝王将相、闲人雅士到市井平民，家具都与特定人群的特定生活紧紧相连。

宋代家具实物极为少见，我们也只能从宋代的绘画作品和墓室壁画中略见其样貌。上世纪八十年代，无锡市所辖的江阴北宋“瑞昌县君”孙四娘子墓出土杉木一桌一椅。其工艺考究，桌面之框已采用45°格角榫连接，框内有托挡两根，用闷榫连接，桌面上下前后均饰牙角。这与宋代出现的《营造法式》等著作一样，反映了宋人在技术工艺和艺术表现上的理性精湛，体现了宋代科技、文化、艺术所达到的历史高度。随着社会经济、文化的发展，家具在工艺、造型、结构、装饰等方面日臻成熟，至明代则大放光彩，进入一个辉煌时期。

3 明初商品经济的繁荣和手工业的兴盛，促进了明式家具的发展

明初，社会生产力得到恢复，农业和手工业相应发展。从嘉靖到万历年间，明代商品经济和工商业空前繁荣，手工业也得到了长足的进步，工匠从“工奴”中解脱出来而更加自由地从事手工业活动，《天工开物》、《园冶》、《髹饰录》、《鲁班经》等著作都是这一时期手工艺艺术和工匠实践经验的如实记录，在这一时期家具制作也得到空前的发展。随着商品经济生产的发展和市民阶层生活情趣的要求，民间工艺美术也有了新的发展。吉祥如意图案在民间普遍流行，上层达官贵人推波助澜，特别是“缠枝花纹”和“夔龙图案”，严谨工整，华丽优美。在工艺装饰上，也形成了一定的规格，所有这些都在明代家具的装饰风格、造型艺术、工艺构造上得到充分的体现。

明代家具制作的重镇苏州，是当时全国手工业最密集的地区。《吴县志》载：“苏州城中，西较东为喧闹，居民大半工技。”从事制造等各行业的工匠不计其数，其生产的产品品种繁多，工艺精良，盖全国之冠。时傅《埭川识往》云：“吴中人才之盛，实甲天下，至于百工技艺之巧，亦他处不及。”除吴中之外，江南各地也都有名人高匠，传扬四方。

手工业的充分发展、民间工艺美术的繁荣、江南各地名匠名品佳作的流传，客观上伴随着当时都市经济的繁荣、社会财富的集聚、市民阶层和达官贵人消费水平的提高，推动了奢靡之风的盛行。至明后期，“不论富贵贫贱，在乡在城，男人俱是轻裘，女人俱是锦绣，货物愈贵而服饰者愈多”（钱泳《履园丛话• 臆论》）。苏州等地出现“富贵争盛、贫民尤效”的风气。这不仅仅体现在服饰上，当时的婚嫁习俗、家庭摆设对家具提出了新的要求，到了“既期贵重，又求精工”的地步。除以当地榉木制作外，纷纷启用花梨、紫檀、乌木等优质硬木加以精工细作。特别需要指出的是，这一时期唐寅、李渔等文人骚客纷纷加入家具的设计、风格的研讨、样式的推广，特别将个性化的艺术思想融化到具体的器具之中，使得那时文人的思想、艺术和独特的审美观都得到了充分的体现，同时，也使明式家具制作达到了出神入化的境界。明代家具，就是在这样的历史文化、社会经济、民间工艺的历史背景中发展成熟并走向高峰的。