“制器尚象”中国当代青年漆艺家提名展

2017年9月16日，由天津市美术家协会、清华大学美术学院工艺美术系、天津市津南区文化体育局主办，天津古海岸文化谷古谷艺术空间承办，天津美术学院工艺美术系、可乐马古典家具博物馆、洛阳国漆髹饰艺术研究中心、中华全国供销合作总社西安生漆涂料研究所、深圳观鼓楼文化传播有限公司桂林漆器传承基地、陕西师范大学美术学院、中国漆画艺术之乡馆陶漆画艺术小镇、广西师范大学文化遗产研究所、《中国生漆》期刊杂志社等单位协办的“制器尚象”中国当代青年漆艺家提名展暨“从跨湖桥出发”——中国漆艺发展与生活设计美学论坛，在由天合艺树(天津)文化发展有限公司运营的天津古海岸文化谷古谷艺术空间成功举办。

本次展览感谢锦州银行(津南支行)、京基房地产、投融创赢基金管理(北京)有限公司、天津市装饰设计协会、中欧文化艺术交流专业委员会、易配者软装培训学院天津分院、渤海智库商学院、天伊远创(天津)文化发展有限公司、平利玉草林(北京)商贸有限公司的大力支持。

天津市美术家协会副主席史振岭、天津市津南区文化体育局局长王小军、天津市美术家协会副秘书长潘津生、中华全国供销合作总社西安生漆涂料研究所副所长、陕西省美术家协会漆画艺术委员会副主任王尚林、可乐马古典家具博物馆馆长马可乐、中国工艺美术大师甘而可、清华大学美术学院工艺美术系副教授周剑石、天津美术学院工艺美术系主任、副教授李明谦、洛阳国漆髤饰艺术研究中心负责人齐颖、天津古海岸文化谷创始人杨庆春出席开幕式并为本次展览致辞。

清华大学美术学院周剑石教授担任本次展览的总策划及学术主持，为本次展览撰写前言：

述往矣中国漆事，思来者中国“漆学”，2002年，长江的下游浙江杭州萧山跨湖桥文化遗址，出土了距今8000年的“漆弓”，无独有偶，同样于长江下游的浙江余姚河姆渡文化遗址，出土了距今7000年的“朱漆木椀”，而当我们沿长江逆流而上，则可以追溯出一条中国漆艺发展的长江脉络。

从昆仑山积雪融化的源头，我们逆流而上，由西向东，绵延6000多公里，流入东海，沿长江流域两岸的昆明，成都，长沙(马王堆墓)，荆州，江陵，随州(曾侯乙墓)，南昌(海昏侯墓)，马鞍山(三国朱然墓)，巢湖，合肥，南京，扬州，苏州到跨湖桥和河姆渡及其上海等地，形成了长江(亦称扬子江)，孕育中华漆艺文化摇篮的母亲河。然而，于此稍后，黄河流域的襄汾陶寺，偃师二里头，安阳殷墟亦有不少漆器的出土，甚或波及至陕西扶风周原，河南洛阳，山东日照，河北嵩城台，北京房山琉璃河，辽宁傲汉旗，内蒙古通辽市科尔沁左翼后旗吐尔基山辽墓等等。乃至，穿越沙洲，途经张骞凿通的河西走廊，通过“丝绸之路”，漆器远传新疆楼兰古城(在遗址中出土有漆器)和今日黑海之滨克里米亚半岛的塞瓦斯托波尔市(附近鞑靼女贵族墓中)出土有公元1世纪汉代漆器。更令我们难以想象，明朝，郑和下西洋船队中的漆匠，通过海上“丝绸之路”，曾将髹饰技艺传授给欧洲岛国的马耳他人，让我们再回到东南亚地区，于今天朝鲜半岛平壤郊外的古楽浪郡出土有汉代漆器，隋唐时，一衣带水的邻邦大和国，曾派数十次遣唐使者，带回许多精美的漆器，珍藏于奈良的正仓院。如今，泰国清迈，缅甸小镇和老挝及其越南也还保有源自长江，黄河漆艺的脉络。

综上所述：一条“从跨湖桥出发”，历史悠久，纵横交错，长江，黄河流域漆艺母源文化的血脉，清晰可见。然而，它还将源源滚滚向东流，流向更为远方的大海。

我们回顾过去，旨在立足现世，更为瞻望未来。

今岁卯春，北京“一带一路”国际高峰论坛上：“通过古代丝绸之路，中国带给沿线国家丝绸，铁器，陶瓷和漆器。”无疑在告诉我们，漆器曾经给予国际社会的历史贡献，漆器曾经的辉煌。

今岁申秋，厦门“金砖+国家”国际会议期间送与各国友人的大礼同样选择了陶瓷和漆器，并用髹漆内饰的轿车接送各国元首。无疑在向我们发出这样的信息，漆器今天同样可以为国际间政治经济文化艺术，科学技术交流给予新的贡献，漆器同样可以再次创造新的辉煌。

2017年，中国漆艺被时代推到了风口浪尖，为什么?或者说是国家顶层设计的号角已经吹响;或者说是地球村环境污染所发出绿色环保的求救之声;或者说是联合国教科文组织人类非物质文化遗产多元化多样性保护抢救措施的呼吁;或者说是当代艺术转向“在地原生态”民族文化的自尊;或者说是时尚生活设计美学追求潜流的涌动……是也。上述诸项，都是当今中国漆艺乃至中国传统文化艺术不能不自觉的意识到，一种强烈的时代意志的引擎启动。更有甚者，则是中华民族传统文化艺术已经到了不得不恢复，修复和重建的危机时刻，也是关键的时刻。唯有，起来!青年一代觉醒的起来，才是我们的事业未来的希望所在。

那么，如何是好!如何为之!是摆在我们面前的重大课题：希腊哲学家赫拉克利特讲得好，“人不能两次踏进同一条河流”。这是变的哲学，是辩证法的开端。我们试着拿来比喻，传统与现代文化的不同，来批判一味静止模仿传统文化的表面，给我们今天所带来的现代文化发展滞后。但是，并非又导向一味静止抄袭西方外来现代文化的表面。在此，我们是借用变的哲学，来改变我们近年来，传统文化——非遗保护上遇到的现实和影响未来的诸多问题。我们且将传统与现代比喻为赫拉氏所讲的河流，同一条河流的水，保有同质的水分子结构，却又分别处于截然不同的时空。中国漆艺文化的传统与现代，就是这样一条长长的河流。今朝，我们创造的作品绝对不能与过去传统上的任何一个时代相同，因为前人当时的河水已经流过，流到我们面前的河水已经与过去的传统之流相隔了数十年，数百年，乃至上千年，此乃，“从跨湖桥出发”——中国漆艺发展与生活设计美学论坛主旨之一要义。

我们提出主张“制器尚象”，首先，是指模仿自然现象，所谓具象。如中国人设计制作的漆勺子(2007年，江西靖安李洲坳李家村出土东周漆勺)，那是从夜幕星空北斗七星连接的形状“勺星”而来。其次，是指借鉴自然规律，所谓抽象。如中国人创造“河图洛书”，周易八卦，那是从黄河与洛水的交汇相容中得到太极图像的启示。又以最为简约的圆形与S线及其黑白两色构成了现在我们见到的“太极阴阳两仪图形”。而八卦则更是将不能视见到的，却是宇宙运转中的诸物质，概括为三根长横与三根断开短横的符号，随即代表乾坤，兑艮，离坎，震巽的八卦图形得以诞生。春秋战国一部《考工记》，则全面总结了三皇五帝夏商周三代以来的炎黄大地长江、黄河流域多少能工巧匠、志士仁人的智慧，“漆弓”(将人体脊椎伸展收缩的作用力附体与桑木藤蔑皮筋及和其胶漆之上)，“髹饰车舆”(御马车辕的曲线与王者乘坐的斗状方形空间即是北斗星之斗)诸多“礼器”和“地动仪”及其“罗盘”等等，都是“制器尚象”的结晶硕果。此为，吾中华民族造型传统之精华，我们自己原生文化的基因密码，我们自己原创艺术的DNA组合。然而，当今世界同样需要放远全球的眼光，近百年来，鸦片战争，甲午海战，八国联军，台湾香港澳门一度被割让，9.18，7.7事变……等等。外来野蛮强势的袭扰入侵，随之而来是倾销的洋货，洋火柴可能还算好。但是，混迹而入的所谓“洋涂料”，不仅几乎摧毁了中国漆艺8000年以来的自然生态，还被不知是西人还是国人中的所谓“翻译家”，给我们种下了几代人都难以纠正的关于“漆”，“大漆”和“真漆”，其非正确，错误的概念。无论你到了哪一个家装商店，都会看到不下百种千种的污染环境、危害健康的洋涂料，冠以所谓来威漆、劳格漆、立邦漆等等等等。其实，都是羊头狗肉的“伪漆”!他们之间的高分子化学成分风马牛不相及，一个是活性而有生命的漆(CHI源于树，接受天地之精华而产出汁液)，需要温湿度条件而能固化结膜。一个是死的没有生命的涂料(其中甚至含有大量不可降解的有毒物质)，只需风吹日晒的条件就能干燥。令人叹息，我们被洋枪洋炮击打的失去了曾经的自信，竟将以上的N多种化学涂料全部与中国漆的概念混淆，而大漆则几度近乎被弃之。如此文化的阳痿，或曰雌性化。令我想起徐冰的一件现场与视频的动物行为艺术作品——“文化猪”……正是要打醒观摩作品的每一个中国人。在此不展开说，有兴趣关注者可以去查找来看看。但是，欧风美雨及其东亚的日韩也都有我们学习借鉴有益的思想理论，方法和手段。在我们时尚的美学设计，工艺美术制作的大量实践和大专院校艺术专业及其各种艺术教育培训机构中拿来即可运用。比如，19世纪中叶，英国莫里斯等人发起的工艺美术运动，和其后的法国新艺术运动，装饰艺术运动，德国包豪斯学院的教学体系，北欧斯堪迪纳维亚的简约设计，日本柳宗悦，黑田辰秋(漆木人间国宝)等人推动的民艺运动和其后人柳宗理，大西长利，黑川雅之等及其现在活跃在日本轮岛的诸位青年漆艺家，包括现当代国内外生活应用器具造物设计研究者们都是值得我们给予研究的对象。

关于生活设计美学的话题，设计界常有讨论，而传统工艺美术，特别是漆艺界涉及的不多。但是，应当引起漆艺界的足够重视，才适应当今社会发展的需求，这一点日韩漆艺界做的好，或许说是走在我们的前面。其实，我们的过去是日韩的榜样，汉代可谓漆器时代，长沙马王堆出土的一套漆餐具与托盘，宋代的一只只素髹漆碗，日本人今天还津津乐道的研究学习。不仅如此，现在的生活中日本人还坚持使用漆器。韩国的情况也好于我们，虽然现在韩国新娘出嫁不用贴满螺钿的家具了，但是，于韩国统营漆艺美术馆中，我确见到金圣洙所设计的髹漆杯子。我们其实也有一批年轻人在做着这样的事情，此次参展的许多作者都在致力于大漆艺术在时尚生活中的实际应用。只是这样的展览推介和关于生活设计美学的讨论在中国漆艺界还是凤毛麟角，我们应当对此引起重视。所谓，“用”+“美”。既用，是使用(既材料的有机运用，有效的最大限度使用。如大漆在餐具上的使用优势是大漆可以杀死大肠杆菌等)，实用(既指造型要符合人体的使用功能)和更高境界的精神(中国传统的礼，所谓礼器。)上的用。所谓美，是指愉悦视觉，触觉等人的感受器官，令人有生理上的快慰和情感上的触动。我想还是蔡元培先生说的好“以美育代宗教”。因为通过美育(漆器)即可以陶冶情操，通过生活中点点滴滴美学的潜移默化，正是提高全民族在生活设计美学素质上的，一个卓有成效的形式和方法。

我们于2017年9月16日，相聚天津的古海岸文化谷古谷艺术空间。能够举行此项活动，我们不能忘记要诚挚的向主办，承办和协办单位及其参展的青年作者们。还有在筹办工作中所有付出辛勤劳动的每一位。当然，还要特别感谢在繁忙工作中能够抽出时间来参与我们活动到场的诸位嘉宾们。

以上，跨越亘古悠久的时间长河，穿越广袤邈远的空间大地，我们探寻人类漆文化遥远的源头与长远的未来及其相关的人和事及其“漆事”，“漆学”……我们的论题亦在其中。所谓，展览论坛主旨也。

“制器尚象”中国当代青年漆艺家提名展 暨

“从跨湖桥出发”中国漆艺发展与生活设计美学论坛

总策划/学术主持：周剑石

本次展览作品包含漆器、漆塑、漆画共计72件，参展艺术家包括清华大学美术学院优秀师生、天津美术学院优秀师生、2015国家艺术基金高校漆器教师人才培养项目中的部分高校教师、“修漆事也”漆艺展优秀漆艺家以及全国各漆文化艺术机构代表等当代青年漆艺家共计40人，中国工艺美术大师甘而可先生也将自己的作品红金斑犀皮漆荷叶盖罐展出，同时，中国著名漆木家具收藏家、可乐马古典家具博物馆馆长马可乐先生也将自己馆藏的清中期朱漆描金柜和清中期黑漆彩绘柜以及自主品牌研发生产的整套书房空间配置展览。

红金斑犀皮漆荷叶盖罐 甘而可

莳绘花鸟案头 周剑石

可乐马古典家具博物馆衍生品 马可乐监制

清中期朱漆描金柜、清中期黑漆彩绘柜 马可乐 藏

下午2:00，开幕式正式开始，本次展览策展人之一，古谷艺术空间负责人王承尧主持开幕式，展览论坛总策划、学术主持周剑石、天津市美术家协会副主席史振岭、天津市津南区文体局局长王小军、天津市美术家协会副秘书长潘津生、中国工艺美术大师甘而可、西安生漆研究所副所长王尚林、天津美术学院工艺美术系主任李明谦依次为开幕式致辞。天津市美术家协会史振岭主席宣布展览开幕。随后，到场嘉宾及艺术家在周剑石教授的带领下参观展览。

下午3:30，“从跨湖桥出发”——中国漆艺发展与生活设计美学论坛开始，周剑石教授担任论坛学术主持，马可乐先生、甘而可先生、李明谦教授参与论坛并围绕论坛主题阐述观点。

第二天，参展嘉宾及艺术家前往马可乐先生的可乐马古典家具博物馆参观中国古代漆木家具，马可乐先生亲自带领并为大家讲解中国古典家具体系脉络的发展与古代文人的生活美学。参观结束后，马先生将自己收藏的几件珍贵的中国古代漆器请出与大家分享，并与甘而可先生和周剑石教授交流漆器发展史及髹饰工艺。

在感叹中国古代漆器艺术品之精湛的同时，也为马可乐先生的收藏研究精神和对中国古典家具体系的保护深为感动。

本次活动进一步推动古海岸文化谷漆文化产业项目的进程，在国家倡导复兴传统文化的时代背景下，古海岸文化谷将突破中国古老技艺漆工艺的当代化变革，为坚持并从事漆文化艺术的当代青年漆艺家搭建平台，本着“传统对话当代、艺术走进生活”的核心理念，打造当代漆艺与生活美学的完美融合，推广中国漆文化历史，还原传统漆艺在今天的市场性应用。

古谷艺术空间成立于2016年，由天合艺树(天津)文化发展有限公司整体运营，致力于当代艺术与传统艺术的融汇，以传统对话当代、艺术走进生活为核心理念，聚合最有影响力的当代艺术家，最具潜质的青年艺术家，打造顶尖艺术品推广及交流平台。

自2016年至今，古谷艺术空间已举办国家艺术基金“繁星计划——当代青年艺术家推广活动”国际巡展天津站“我们沿着星辰出发”艺术展、2016中国艺术品产业博览会天津分会场“传统文化的当代化设计”中国非遗当代设计展，“璀璨温润”珠宝玉器品鉴交流会、艺咖说系列讲座——周剑石讲“漆艺与中国当代生活设计美学”、“制器尚象”中国当代青年漆艺家提名展暨“从跨湖桥出发”——中国漆艺发展与生活设计美学论坛等。

自驾线路：导航搜索“古海岸文化谷”或“古谷艺术空间”

公交线路：公交选择186路、659路、688路至“南八里台工业园区站”下车，步行至古海岸文化谷