维多利亚时代和复古式家具

自1840年至1900年，即19世纪后60年，是欧洲家具式样异常丰富，而发展脉络又特别纷乱的时代。这个时代在英国恰好是维多利亚女王执政时期（1839-1901），英国的经济发展达到了历史的巅峰。英国在世界上首先完成了工业革命，批量工业产品大量出现，手工艺进入落日余辉阶段。在家具设计方面，互相矛盾的艺术观点和不同风格的产品同时出现。其中有一股相当显著的设计潮流，那就是复古风，其基本特点是工业和手工艺产品套用了各种古代的形式或装饰。维多利亚女王本人极力推崇这种复古风格，因此许多著作将它称为“维多利亚风格”，在当时这种风格引领着西方家具潮流。 出现复古风的原因很复杂，首先是生产方式的根本变化。各种新技术机器的运用几乎可以替代一切手工艺，在英国的家具行业中，由于雕刻机械的发明，手工雕刻技艺大量失传，整个伦敦只有11个雕刻师傅和大约60个工匠在从事这个行业。有一些精明的工艺师，将机械作业与手工艺成功地结合起来，制造出奇妙的机器制造的复古风格家具。由于价格便宜，式样堪与手工艺产品媲美，这些产品大行其道。

其次，此时出现了一个新的消费新群体，那就是新兴的资产阶级。如银行家、工业资本家和大商贾，他们取得了新贵族的身价，成为社会最富有的阶级，希望享受奢华的生活。这个消费者群体与过去的贵族不同，他们既没有高贵的祖先，也没有足够的鉴赏力，在他们的观念之中，过去的宫廷生活和皇家用品，自然是富裕生活的标志，于是过去几百年延续下来的宫廷贵族式的生活方式和生活用具，成为他们喜爱的样式。制造商以顾客的喜好为导向，努力仿制古代美丽的手工艺品。这个时期，艺术上浪漫主义思潮正在兴起，它强调表现艺术家的内在情感，注重个性化，极力塑造理想的艺术境界。但是，浪漫主义者又过分理想化，使他们醉心的，是虚无缥缈的神话世界和美丽的自然风光，而当时初期工业文明所带来的城市人口的激增，环境的混乱和污秽，与浪漫主义艺术家的理想格格不入。于是浪漫主义者中很多人热衷于从历史故事、神话、遥远的异国风情、以及从已被淡忘的艺术元素如古希腊建筑、中世纪城堡、哥特式修道院中去找灵感，创造理想化的艺术境界，它客观上成为复古风的思想支柱。

维多利亚古典风格家具包括同时或轮番登场的各种复古风的家具。尽管这时期的家具设计没有完整的设计理念，也没有一种被全社会肯定的完美风格，但家具式样丰富繁多，争奇斗艳，许多式样影响到全欧和美国，其中有些一直延续到20世纪。本文在此主要介绍一些较重要的流派。

文艺复兴复古式。这类家具体积庞大，用沉重的橡木、胡桃木制作，表面附有圆雕或深浮雕的面板，装饰题材是文艺复兴时期风行的小天使、人形和涡卷图案。餐桌造型最为典型：底座是结实的“工”字架和爪形桌脚。桌腿之间做成券拱门，有复杂的圆雕人物和带翼的女神作为装饰（图1）。与餐桌相匹配的是有着同样风格的餐边桌和有着高高椅背，瓶形腿的椅子。

哥特复古式。将十、四五世纪哥特式的建筑结构用到家具中去，再加上采用哥特式建筑的一些元素如尖拱、三叶草、四叶草和几何方格图案。其品类则要符合当代的生活需求，如餐椅、柜子等（图2）。

罗可可复古式。这种式样起源于法国，式样几乎与路易十五时期家具相同，抽斗橱、酒柜都有着大理石面板、蛇形的边缘、面板镀金的雕饰和彩绘图画。但其工艺部分采用机械化操作。以后罗可可复古式家具在英国、美国都风行起来。其中值得一提的是奥地利工艺师托内特运用蒸汽压力技术，将木条压成曲线形，许多块弯曲木块可以组合成各种圆条状的椅子和其它家具，产品风格属于罗可可复古式，但可以大批量机械化生产，托内特家具质轻、廉价、坚固，广泛应用于咖啡厅、餐厅和普通住宅。托内特椅至今还被称为咖啡厅中最常用的椅子，并且直接启发了以后钢管椅的诞生（图3）。在美国的德国移民贝尔特发明了用8至16层薄木片胶合起来，构成十分复杂的曲面，使罗可可复古式家具普及到普通消费者家中。他的工厂生产的扶手椅，采用胶合板，用机械雕刻，有着与罗可可式相似的豪华气派（图4）。

复古风虽然风格丰富多彩，但从美学上说，它是一种保守的、并不成熟的风格，其中隐藏着新技术发展与旧形式沿用的矛盾。这个矛盾阻碍着家具设计的进展，也预示着一个革命性变化的现代家具时代即将到来。（作者系上海工艺美术协会顾问）