关于红木古典家具与红木艺术家具

红木家具的概念早已深入人心，近些年红木家具又有古典与艺术的两重发展趋向。何谓古典何谓艺术，两者是否有实质性的区别？

从市场来看，很多商家对古典、艺术并没有自己的定义。绝大部分自称艺术家具的商家，若将其归为古典，很少人有异议，而将古典家具说成艺术家具也很少有人反对，甚至有些商家干脆自称红木古典艺术家具。看起来，在市场中古典家具与艺术家具并没有严格的界限，至少很多人都分不清其界限。

个人感觉，古典家具好似昨日采回的香草，宁静地散发幽香；艺术家具更像香草的幼苗给人无尽的畅想与希望。一个是历史的追忆，一个是成长的欣喜。两者无好坏，如同物理学中经典力学与相对论同为真理一样。

从总体风格样式来看，它们是同一领域的不同面向，古典更多的是对古人思想技术的模仿、追考与完善，追求沉稳与内涵；艺术家具更多体现设计的创新，更为关注时代精神，带有一种超越的个性。古典家具需按章出样血统纯正（目前能把握精髓的很少，故多以高仿为荣），艺术家具目前据清华大学美术学院郑曙旸教授的定义为具有具有使用价值形状独特而美观的家具（求不拘一格、造型优美、独具匠心并具有使用价值）。

从具体家具风格来看，海派家具就是中国传统（古典）工艺与西洋造型艺术的杂糅。上海开埠，华洋杂居，洋务兴起，中外交融。中西在文化、意识上的碰撞整合，对家具的设计风格产生了相当大的影响。此前，中国家具的设计制作都是仿造前人的技法，从唐代至明末很少有大的变化。海派文化初成时期的设计就已有打破传统的苗头，将西洋文化嫁接到中国家具的设计中，这是极具艺术创意的行为。随着中国半殖民化的程度加深，上海、苏州等地出现了以传统技艺为主并借鉴西洋制作技巧，仿制的西洋古典样式的家具，这种不中不洋亦中亦羊款式，对于追求传统的中国古典理念是很大的冲击。甚至在相当长的一段时间内很难被传统文化接受，但正是这种设计理念的另类，代表了一个创新时代的来临，它是具有典型的社会意识形态表象的行为。这些海派家具的雏形，就是用新形象反映当时的生活习惯，并由此向艺术升华。所以说海派红木家具中的中西艺术结合成分比明清古典家具更多一些。

一般的红木家具赏玩多赏体态、鉴材质、品光泽，由器入道，品味赏析。而艺术家具不仅仅限于家具本身的设计与制作，在家具设计中同样也注意不同功能家具间的场景组合。诚然，在古典家具中也会因不同家具的用途而确定其摆放布局，如玫瑰椅的轻巧灵便，不遮挡视线，适于闺房室内摆设。但是红木艺术家具除了注意家具用途外，更加注重彼此的组合，从而产生1+1>2的效果。

如曾获“百慧杯”中国家具设计大赛专业组参赛作品----双柱酒柜系列就是艺术家具组合产生新意境的典型，当一个酒柜或一个案几摆放时表现的仅仅是一件家具作品，但若将他们集群而居，就很容易显现出艺术家具的独特意境。但往往将诸多古典风格家具摆放一起（不包括古典家具套装）则会显得深沉凝重，有时甚至稍有杂乱之感。传统家具中的八仙桌可以增加半桌以备人多使用，但这种组合却很少带来新的意境。古典家具更易表现单件的珍奇，而艺术家具在设计单件之初往往就设计了一个组合，所以一套艺术家具往往可以营造出一个别样的氛围。

红木古典家具与红木艺术家具至今虽然目前不具备各自完整的定义，而且两者之间还有着千丝万缕的联系，但是将两者比较、细细品味却都具有自己的个性。古典家具与艺术家具并不存在对立，就如同一个硬币的两个侧面，从不同的角度来体现家具风格流派的集成而已。上文也只是我个人赏玩后的一点感悟，只试图抛砖引玉引起同行的共鸣，为制 作者提供更宽广的思路。