一见惊艳说剔红

剔红是中国独有的传统工艺，始于盛唐兴于明清。剔红属于杂项，多年来一直不被国内看重，直到2001年香港嘉士德春拍一件明代永乐帝御用剔红牡丹大圆盒拍出1287万港元，创下剔红拍卖纪录;2004年另一件永乐云龙纹剔红盒在香港苏富比秋拍会拍出1194万元人民币，剔红器才开始走红。

明代剔红花果图小盒

明清工艺达到顶峰

剔红是以金、银、铜、锡、木、竹、皮革甚至陶底作胎，以朱砂漆髹刷多层，每层都要自然风干到七成左右，"当它呈现出牛皮糖的状态"(马未都语)时，再在漆层上绘出图案纹饰，用刻刀通过刺、铲、钩等手法刻成浮雕，彻底干燥后再行打磨，是为成器。有史以来尺寸最大的剔红器出自清朝，上世纪80年代马未都在上海也收到过超大型剔红器，是一堂乾隆年紫檀框剔红山水屏风，2米高6米长，现藏观复博物馆。由于只有每扇屏风的扇芯是剔红，不能算真正的剔红大件。

宋元剔红漆层较少，也就是后人说的"用朱不厚"，大约十层左右;明清两朝至少髹漆三十六层，多者百层--如现藏英国维多利亚埃尔伯特美术馆的一件乾隆御用龙纹宝座，八国联军从北京南海子行宫掠走，髹漆厚实肥正，超过百遍。到了清代，尤其是雍乾两朝，剔红的制作分工进一步细化，"髹工上漆，画工行纹，牙工用刀"。明代和清代剔红的最大区别是打磨--明朝剔红完工后等髹漆彻底干透，然后用野生锉草精心打磨出光泽，随着刀具的进步和审美品位的发展，清朝剔红则一步到位，不再打磨，全靠刀工的圆润起转剔出花纹样式。

历史上的剔红名家有史可查的有元朝的张成、杨茂，明代的张德刚、写《髹饰录》的黄成，清代的封岐、封镐兄弟，以及施天章、屠魁胜等人。元明两朝的剔红都是工匠自己完成做胎、髹漆、底纹和运刀，清代由于分工细致，留名的工匠都是完成最后一道工序的牙雕匠人。时至今日，宋代剔红除了日本藏有2件，国内不见踪影。历史上，明成祖朱棣和清朝的雍正乾隆这三帝都酷爱剔红，剔红工艺在这三朝也得到突飞猛进的发展--永乐帝特在北京果园厂敕建漆器作坊，将剔红工艺中心从南方移到北方，使剔红艺术达到历史巅峰;故宫收藏的剔红百分之三十都有乾隆的年号!

三个角度识别赝品

与瓷器、字画、明清家具等收藏热门相比，内地剔红明显偏冷，很多境外尤其是港澳台地区藏家跑来大陆收购。香港散文家董桥不仅收走王世襄散掉的多件珍品，近年还拍走大量明清剔红;加拿大著名华人收藏家卓慧檀专门派人在大陆各大拍卖行跟拍剔红器。眼下全球金融危机未已，各种文玩古董价格下跌，正是入场时机。

文物欣赏需要丰富的历史和专业知识，除了多读多看之外，更要不断的"上手"--亲手去把玩，"上手"次数多了，自然形成独特的手感。鉴别剔红真伪的主要方法有四种：一看包浆：一件剔红器作旧的手法无论多么高明，漆皮入手的感觉绝对不同：真品即使保养再好，几百、上千年的空气氧化以及烟熏火燎依然会在表面留下一层包浆;而用草酸作出的包浆触手轻滑浮躁，放大镜下观察甚至能看到鲜艳的红漆。二看底胎：时下伪剔红绝大部分使用聚酯乙烯之类的塑料为胎，这在古代是不可能的。三看款识：事实上，绝大部分剔红都无款，包括清宫造办处"油漆作"的真品。有款识的分两类，明代宣德年以前是在剔红器底部用针划出款识，这叫"针划款";宣德之后采用刀刻楷书年号，然后填金，叫"填金款"。

事实上，剔红器的作伪至今未间断，眼下一些作伪高手和文物贩子更是做起了"出口转内销"的生意--英国、荷兰、比利时是中国文物最大的海外市场，伦敦、爱丁堡、安特卫普、布鲁塞尔等城市古董店里也有陷阱。笔者一朋友经常去巴黎淘货，偶然在塞纳河旧书摊上看到一摊主把玩一件十厘米见方的剔红香盒，不由大吃一惊。细询之下，摊主说他爷爷曾参加过英法联军，这件乾隆款的剔红香盒是他爷爷当年从北京抢来的，如今法国经济萧条，生活艰辛，想出售此盒云云。有了英法联军这样的铺垫，朋友自是深信不疑，好说歹说，以1.8万欧元成交，回国后经专家鉴定乃台湾做的高仿品。