“丝翎檀雕”结缘深圳

隆冬的黄昏，一群麻雀枝头安栖入寐，九只麻雀，左侧的已憩息安眠，右侧的正倦鸟飞栖，中间四雀则呼应左右，由动入静，在灵动中向背、俯仰、伸缩、倒挂、宿鸣，其羽精细入微蓬松中呈现出羽毛特有的光泽，全不似木雕，忍不住以手抚之，确知为浮雕效果。

这件构图取材自北宋画家崔白《寒雀图》的印度小叶紫檀笔筒，已被宣告即将为国家博物馆收藏。为此大力举荐的中国木雕界泰斗级人物陆光正这样叙说初次见之的感受，“太完美了，从未见过如此精巧、灵动的紫檀木雕作品，它给我的感觉可以用‘震撼’来形容”。而这件木雕作品就出自深圳宜雅红木家具公司，其融工笔国画与木雕艺术特点为一体独创的铁笔丝翎技法已被命名为“深圳丝翎檀雕”，成为工艺美术业界关注的焦点，专家们认为，这一“深圳制造”的丝翎檀雕，有望成为继四大木雕流派之后第五大名雕品种。

深圳宜雅红木家具公司的掌门人邵湘文近日接受深圳商报记者专访，讲述了“丝翎檀雕”结缘深圳的“前世今生”。

代言中国家具的仍为明清家具

邵湘文在经营红木家具之前，有过3年文物商店经理的履历。1989年来到深圳的邵湘文，做的是艺术品生意，这跟他的兴趣爱好相吻合，玉石、古玩、字画、印章等皆有涉猎。那时深圳的文物商店一片空白，邵湘文白手起家，做的第一笔生意就是挫败内地竞争者，取得了天津一批珍贵文物的所有权。

在经营文物的过程中，邵湘文历练了自己的见识和眼光，对艺术品鉴藏的知识、经验更见老到。在艺术市场中浸淫日久，别人不免出言认定，“你是文人”，每每他会大力否认，声明，“我是商人”。商人自当言利，有生存的需求。1994年他开办了自己的艺术品公司，所经营业务源自对市场行情的追踪和考量。进入21世纪，红木家具市场趋热，他果断地出清存货，全力进军家具行业，这一干就是7年。

在他看来，红木家具是国粹，所蕴含的文化最令人沉迷和追求。中国家具发展数千年，至明清时期达到鼎盛，从用料、造型、制作工艺以及文化的积累传承等均处于世界家具界的巅峰，无论是明式家具的简约、内敛还是清式家具的雄浑、霸气，其韵味的极致、内在的哲学思想及美学观点，一直深刻地影响着世界家具的发展。而民国红木家具则受西方影响，走的是海派欧氏风格，1949年之后，中式家具发展出现断层，当时红木家具极少，只有出口企业在少量生产。随着改革开放的到来，红木家具才重新兴盛。可是直到现在，30年过去，大家还在仿明清家具，没有现代特征的红木家具出现。

什么是“中国家具”?邵湘文一直在思考这个问题，可至今没有任何权威机构能下定义。他曾经在全国家具研讨会上遍访专家，可没有人能够回答，只有苏州职业大学明式家具研究所所长给出了关于“明式家具”几大特点，比如线条构成、结构、中国传统意义的纹饰等。可见能代言中国家具的还是几百年前的明清家具。作为现代从业者，他觉得惭对后人。

百万年薪邀手工艺人加盟

两年前，邵湘文去南通出差。南通是江苏的红木家具基地，江苏省红木家具从业者，有七成在南通。每次去南通，他总是留心搜寻，看有没有好东西出现。在城市博物馆，他一眼就被一幅老鹰与天鹅搏斗的木雕挂屏给吸引住了。仔细再看，尤其是禽鸟的羽毛惟妙惟肖，非常立体，就像粘上去的真羽毛一样，达到了国画工笔画的效果，这是种从未见过的新颖技法。

邵湘文内心大为震动。就在2008年前后，保利以2800万元拍卖了一个“紫檀方角大四件柜”，那上面就有浅浮雕的效果出现，但花鸟纹饰远不及眼前这件现代工艺作品上的栩栩如生。邵湘文立刻打听此为何人创作，不得而知。当时求贤若渴的他跟苏州的朋友开玩笑说，谁能帮忙找到作者，他出10万元。

半年后，再次来到南通的邵湘文专程前往红木小件市场寻访，辗转了几拨人才终于打听到相关信息。于是，他开的车“坐满了指路人”，往乡下急驰而去。最后公路不见了，车子开不进去，只有一条小路通向作者陈加国的家。

陈加国在家里开了个小作坊，请了三四个工人。他见到邵湘文的第一句话就是，“你是来买东西的吧，我三年后才能给你做”。邵湘文不急，只说交个朋友，聊一聊。这一聊，陈加国发现了自己的“弱势”——一个人产量太有限。尽管是慢工出细活，但是时间不等人，三年后或许市场都给别人占领了，市场上已经有了同类作品，只是没有他的精细。

——应该如何?

——成立工作室，带徒弟，由徒弟先负责市场生产，你则出精品打品牌。

——可是我没条件。

——我们合作，给你创造条件。

陈加国不免有些心动。邵湘文邀请他前往深圳宜雅考察后再做决定。

2008年11月5日，陈加国清楚地记得这个日子，他第一次来到深圳，就在这一天，他做出了改变他人生走向的决定——加盟宜雅，任公司执行董事，艺术总监。之前他一直过着滋润的小日子，自己的加工厂一年进项就有四五十万元，可邵湘文说，“那我一年给你100万元，共同把事业做强做大。”

以前请陈加国加工木雕活的江浙红木商人闻知此事急了，也愿以百万年薪聘用陈加国。陈加国拒绝了，他说，是邵总让自己认识到“丝翎檀雕”技法的最大价值所在，而且通过这件事，他觉得深圳更有土壤让传统手工艺开花结果，发扬光大。

“丝翎檀雕”会成为第五大木雕流派?

不管是加盟宜雅的陈加国还是让技术嫁接资金的邵湘文都如虎添翼，“丝翎檀雕”的独创技法正在申报相关国家专利。邵湘文说，“如果我一家做，那未免太寂寞，我希望能成就一个大的产业”。

如今走进宜雅的雕花车间，可以发现“丝翎檀雕”技法已被分成四道工序，由陈加国培养的30多位工艺师正在逐步给手上的工艺品完成一道道工序。这些工艺师都有着10年以上木工雕花经验，自从跟陈加国学徒后一道工序就要学半年，而“丝翎檀雕”工艺品的产量却有了几十倍的提升。

以刀代笔，以木为纸，“丝翎檀雕”既传承了国画工笔的神韵，又创新改变了国画二维空间的单一表现形式，给人一种全新的视觉冲击和触感。2009年5月，“丝翎檀雕”首次在深圳文博会上亮相，即获得了中国工艺美术界的高度关注，并被文博会授予特别金奖称号。

2010年4月，一场“丝翎檀雕”的全国专家鉴评会在深圳举行。这是由深圳市政府协同中国工艺美术协会共同主办的鉴评会，来自全国的知名木雕艺术大师、艺术评论家、理论家一致认为“深圳丝翎檀雕是在传承中国传统木雕的基础上创新的一种新型、高端、环保的工艺美术新品种。作为深圳本土自有知识产权的文化品牌，有望成为中国木雕艺术的典型代表”。

如果不是亲眼所见，很难相信木雕居然比刺绣、牙雕还要精细、精美。在宜雅的陈列大厅，记者见到“丝翎檀雕技法”被应用于罗汉床、屏风、顶箱柜等古典家具的装饰上。最具代表性的当属顶箱柜柜面，运用“丝翎檀雕”技法浮雕十幅大小不一的花鸟图案。这些图案又使家具更具古朴典雅。以前这种红木的四门顶箱柜，一件价值20万元，如今运用“丝翎檀雕”技法后价值百万元，翻了五倍。

如今运用“丝翎檀雕”的红木家具供不应求，邵湘文告诉记者，订单已经排到了今年年底。他仍在思考的是，深圳“丝翎檀雕”要成为继东阳木雕、黄杨木雕、潮州金漆木雕、龙眼木雕后的第五大木雕流派，必须得上规模、提高产量，实现产业化才行。而这，得举整个行业之力。