鬼斧神工的红木雕刻

雕刻装饰用在传统的红木家具上，赋予了家具新的审美含义，是对红木材质的珍惜，其纹案也是对历史的记载。尽管随着机械雕刻大规模运用，提高了家具雕刻的效率，但是作为一种传统的艺术形式，只有手工完成的雕刻作品才能包含着雕刻者的思想，表达传统文化的精髓。而一位雕刻匠人在练成鬼斧神工之前，不仅要熟悉各类刀法，还要对绘画有一定的领悟，以刀代笔，才能真正创造出具有生命力的雕刻作品。

据史料记载，早在商周时代，青铜器上已可见到夔纹、云纹等精美图案，初期木器也具有了装饰性和实用性的家具雏形。到战国时期，木雕工艺已由简单刻纹和雕花板的阴刻，发展到立体圆雕工艺。汉代动物木雕用整木雕制，将中国木雕艺术推向了一个高峰。唐宋时期，木雕工艺日趋完美。明清木雕则是中国古典木雕艺术成熟的时代，内容丰富，飞禽走兽、花卉虫鱼、山水字画、西洋纹样等无所不包，品种繁多，发展出东阳木雕、黄杨木雕、潮州木雕和宁波木雕等风格流派。<、P>

如果没有雕刻，家具仅仅只是一件人们生活起居中必不可少的日常用具。红木家具，也不过意味着这件日常用具所用材料珍贵。常言道“三分长相，七分打扮”，雕刻对于家具而言，就好比是淡妆浓抹的装饰，或者是色彩鲜艳的衣裳，对于一般的木头而言，可以掩盖它的部分缺点;对于红木而言，是对珍贵素材本身的尊重。不仅如此，雕刻的花纹本就是带着历史信息的符号，所以雕刻艺术还传达着更深层次的文化信息，讲述更多有趣的历史故事。

业内人士表示，雕刻作为家具的一种装饰，就是利用不同的纹理给家具赋予不同的含义，就像是讲述一个个生动的故事，“让家具在漫长的发展过程中被升华，不再是简单的家庭用品，而是发展成为一种有艺术价值和文化价值的艺术品。”