紫檀与紫檀家具研究概述（五）

紫檀家具

一.紫檀工（或称“紫檀做工”）

1.田家青

见过较多的紫檀家具后，自然会发现，紫檀家具都有一些共性和典型的特征，换句话说，紫檀家具大多是按某种特定的加工手法制作而成，这种工艺手法就是俗称的“紫檀做工”。“紫檀做工”实际是明清时的工匠顺应紫檀的木性，逐渐摸索而形成的一种专门适于制造紫檀家具的工艺和手法。是一种完美利用紫檀的工艺方法。

以“紫檀做工”制作家具，往往以两种形式出现，一种是不施雕饰，使家具光素，以充分展示紫檀木特有的天然质感，与无瑕之玉不琢同理，这多见于明式家具，常以圆、圆弧为主体造型，即使是方截面，也经“削圆”做，以添古朴、浑厚。另一种则恰恰相反，利用紫檀细密的质地和极高的可塑性，进行精雕细刻制成有雕饰的家具。雕刻形式以起地浮雕最为多见，常用图案有：古玉纹、古青铜器纹、几何纹等。在清代宫廷家居中，由于法国洛可可式图案的西方贵族情调与清皇室趣味相投，所以当时的紫檀家具也常采用书卷纠缠的草叶、蚌壳、蔷薇、莲花等西洋图案的雕饰。

紫檀做工是最讲究的木器家具加工手法，虽然两种加工手法在形式上截然不同，但追求的目标是一致的。无论木活、雕工、打磨还是其他工艺都以最终显示出质感为标准。美材施精工，使得紫檀家具与一般硬木家具相比，在感官上有着明显的不同。

此外，清代宫廷紫檀家具，还常采用镶嵌作为修饰。如嵌瓷、象牙、玉、宝石、竹、珊瑚、珐琅、黄杨木以及嵌金银等珍贵材料作为装饰。这是皇家追求富丽豪华，在家具制作中的具体体现，这些家具多由紫禁城内皇家造办处承造。有些是广东地区的贡品。经过对多件这类家具金星观察后发现，嵌件许多是专门配制，属不计工本的极奢侈做法。（田家青《紫檀与紫檀家具》）

2．张德祥

“做工”是指工艺风格，其形成受一定历史、地域和材质的限制。这个词儿包涵着家具结构的、造型的、雕刻纹样的以及辅助用料的诸方面的习惯手法，即个性、独特性。最主要的是材质不同带来的工艺上的个异性。

再说紫檀工，凡是以木质命名的作工，都是为适应该木质材性的特点形成的。

一般人讲的紫檀工，是指以造办处京作和老广作风格为基调的。如桌凳面下有大束腰，“三上牙子”雕仰俯莲“八达马”，腿足凿方拐子马蹄。图案多为卷草蕃莲、云龙拐子、博古八宝。纹饰刀法生动，布局丰满，磨工细腻，一般为浮雕。起地干净平整。结构上多为底带倒棱成圆弧形，带与大边交接处格肩，柜类后身活插，桌椅面子下不上漆麻，铜活鎏金簪花等等，均是紫檀工概念。

除上以外，还有一种紫檀工，就是我所说的“苏式紫檀工”。

苏式紫檀工不同于广式与京式紫檀工，后二者一个产地是码头一材料来源充裕廉价，另一个是皇家一不计工本。而苏作家具夹在中间，必须做到工精、料省、样子美才能在夹缝里生存。这就是苏式紫檀工的生产背景。应该肯定的是其成功的设计，首先保持了苏作明式家具的骨架—牢固、文雅、大方。其次它用了许多边角短小碎料攒成大片的秀美的窗棂式部件，如门芯、椅背、椅牙板、床围栏等。节约了大量整料，降低成本。两次，其所有棂棍全是圆断面。适应了紫檀材径小，出材率低材料多带“坡棱”的特点。（春元、逸明编《张说木器》第78—84页）

3．蔡辰洋

紫檀暨为上等材料，其制作的手法和方式，也略殊于其他一般木质作品。一是不施雕饰，充分将紫檀木特有的天然质感，光素无瑕，与无瑕美玉不琢仿佛。常见于明式家具，以圆与圆弧为主题造型，即使是方截面，亦採“削圆”处理，平添以“古朴”与“浑厚”的感觉。另一种则截然不同的依紫檀细密的质地和极高的可塑性，加以精雕细刻，制成有雕饰的家具。雕刻手法以起地浮雕为常见，图案有古玉纹、古青铜器纹和几何纹等。在清代，由于时尚法国洛可可式图案，富西方贵族色彩，所以当时的紫檀家具也常采用舒卷的草叶、蚌壶、蔷薇、莲花等西洋图案的雕饰。（《紫檀概论》，载《紫檀》第12页，寒舍出版社1996年8月。）

二.紫檀家具

对于紫檀家具的研究资料极为稀少，大多以图片加文字说明成书，如寒舍出版的《紫檀》、台北故宫的《风华再现—明清家具收藏展》、上海博物馆的《明清家具集萃》、朱家溍、胡德生《明清家具》（上、下）、王世襄《明式家具研究》、胡德生《故宫博物院藏明清宫廷家具大观》（全二册）等代表性大作均未对紫檀家具进行专门研究。只有田家青先生在自己的每一本著作中都对紫檀家具进行了前所未有的解剖与深入研究，给学术界及收藏界影响极深。其《清代家具》及《明清家具鉴赏与研究》（文物出版社）两本书中对清代宫廷紫檀家具的主要特征做了详细而又具体（结合实物）的分析，现将其主要学术成就整理如下：

1．清代宫廷紫檀家具的分类、造型与装饰特征

①广式风格的宫廷紫檀家具

造型特征：

造型威严厚重，一般出自清宫造办处中来自广东工匠之手，或是来自广东地区的贡品。

A.高束腰或特高束腰，束腰上下一般都有肥硕的托腮、雕仰莲或俯莲纹。

B.在家具上部常装有带雕饰的部件，看上去类似帽子。

C.一些广式风格的紫檀家具部件的造型源于西洋古典建筑。

装饰特征：

A.常镶嵌色泽艳丽、对比强烈的材料，如画珐琅、掐丝珐琅、大理石等。金属饰件则多为簪花鎏金。

B.常见的雕饰图案

a.江崖、海水、云龙等中式图案。

b.卷草、蔷薇、大贝壳等西洋图案。

②苏式风格的宫廷紫檀家具

造型特征：

造型文雅秀美，多出自造办处中来自苏州等江南地区工匠之手，或是来自江南地区的贡品。多有明式家具之身影。

装饰特征：

A.追求含蓄，富有文人气质。

B.镶嵌材料：素面瘿子板、竹、玉等。

C.雕饰图案：多为几何纹、古玉纹等，有的仅以髹素漆为装饰，

外貌简洁却富含韵律，温文尔雅。

2.用料特征

①时期性差异。

康雍时期：家居中不少为软木髹漆或软木与紫檀搭制成。

乾隆早中期：用料极为奢靡。

乾隆晚期：紫檀家具中有不少包镶家具。

②理念性差异

广式风格用料较为奢靡，而苏式则较为节俭。

广式

A.讲究“彻活儿”。

B.家具部件多“一木连做”、“整木挖做”。

C.因用料过于粗大而使某些部件看上去笨拙，不得不在工艺、装饰上加以掩饰。

苏式

A.好的紫檀用于显眼的地方，不少家具是用软木与紫檀搭配制作。

B.善于用小木料组成大部件，常用“攒做”、“拼接”、“垛边”等明式家具传统工艺手法。

田家青先生对于清代宫廷的紫檀包镶家具及民国时期紫檀贴皮子家具进行了对比研究，除了张德祥先生在《张说木器》及胡德生先生在《胡德生谈明清家具》中有所涉猎外，其它专著中鲜有提及。

田先生认为紫檀包镶家具指以软木为胎骨，外面包粘紫檀木板，木板的厚度一般为2—10厘米（若过薄就不属于包镶，而称为“贴皮子”了）。包镶家具具有两个优点：不易变形与减轻自重。

紫檀贴皮子家具：木皮多从残损的旧紫檀家具上切剥下来，胎骨多用铁力木或红木等比重较大的硬木，目的在于冒充紫檀家具的份量，故被称为“硬包硬”。

田先生根据历史档案与实物研究后认为清代的宫廷紫檀包镶家具源于两个时期：康雍时期与乾隆后期。

3.工艺特征

清代宫廷紫檀家具之所以不同于其它紫檀家具，其重要原因是在制作过程中采用特殊工艺，即“大内紫檀作工”。

①暗榫

暗榫的卯孔不打穿，榫头纳入卯孔之内，家具表面没有任何痕迹。清代宫廷家具中极少见到透榫，一般采用暗榫结构，看上去平整利落，更为完美，显示出皇室家具的与众不同。

②倒棱

倒棱是指将尖利的棱角适度地修圆磨光。清代宫廷紫檀家具在制作过程中对所有部件，无论是看得见还是看不见的，一律倒棱，且倒棱的弧度更大，更圆润。

③穿带

穿带不仅是一个有实质性功能的部件，其用料、形式、制作工艺亦是区分家具流派的重要标志。例如明式苏作黄花梨家具的穿带几乎都是铁力木的，与边框之间几乎百分之百采用齐肩相接法，而且一定不倒棱，摸上去刺手。而清代宫廷紫檀家具与其有明显不同：第一，穿带的用料与家具本身用料一致，也是精选的紫檀科；第二，与边框连接多采用割肩方式；第三，制作手法认真细致，而且一定有倒棱。

④结构

清代宫廷紫檀家具的内部结构形式许多地方与明式家具不同，尤其是在一些特大型家具如大座屏、大地平等特殊复杂的结构设计上，显示出前所未有的巧妙构思，体现了设计者对传统木器结构体系的透彻理解与准确把握。

以上资料均摘自于田家青先生所著《明清家具鉴赏与研究》（文物出版社2003年9月第1版）。

结语

对于紫檀与紫檀家具的研究，美国、英国及我国香港、台湾地区的一些学者、收藏家也开始了仔细认真的研究，紫檀的故乡印度对于紫檀所产生的特有的历史文化现象及从植物学、木材学方面的研究均有精深、独到的地方。本人将另外收集整理成文。我国是紫檀最大的利用国，紫檀与紫檀家具在我国的历史与文化长河中所扮演的重要角色也是其它物质文明难以替代的。对于紫檀除了进行植物学、木材学方面的研究外，更应把目光投向其背后的历与文化现象以及给国人在精神上的深刻影响。对于紫檀家具的研究，只是刚刚开始，田家青先生的文章源于对文献档案的深究及亲自动手实践的结果，特别令人信服、敬佩。多一些扎扎实实深入下去的真正专家也许是紫檀家具研究的幸事。我国学术界特别重视研究者是否出身于研究所、大学或博物馆，是否拥有教授、研究员或较高的官阶级别，而不重视有实践经验与较高理论修养的学者。北京大学考古系著名学者张欣教授认为，没有亲手挖过西周秦汉古墓的考古学教授在课堂上讲“礼与礼器”是没有可信度的，也是没有感染力的。2006年《收藏家》与北京阅甫斋举行的“第一届明清家具学术研讨会”上著名学者舒乙先生称赞张德祥先生是“锯木头锯出来的专家”，田家青、马未都、张德祥及新近引人注目的张汉先生、周鲁生先生均是从亲自实践开始的，均已有显著成就。学院派与非学院派如何真诚结合，是中国古典家具研究所面临的重大选择。紫檀家具的研究也是如此。